• Meneladani Batara Endra (Indra) yang menurunkan hujan, membuat segar dunia. Maksudnya seorang raja harus banyak memberi pada rakyatnya, sebagai turunnya hujan membasahi bumi.

• Meneladani Batara Yama, yang menghukum manusia berdosa. Maksudnya, seorang raja harus berani dan tegas dalam member hukuman kepada siapapun yang melanggar aturan dan berbuat kesalahan; walaupun yang bersalah itu orang tua atau gurunya sendiri.

• Meneladani Batara Candra, yang selalu tampil dengan ceria, menyenangkan orang yang memandangnya. Maksudnya, seorang raja harus selalu bersikap manis, menyenangkan dan simpatik terhadap rakyatnya.

• Meneladani Batara Surya, yang memanasi bumi dengan cahayanya secara sabar dan tanpa bosan, sehingga air dapat menguap. Maksudnya, seorang raja harus memiliki kesabaran lebih besar dari orang lain pada umumnya.

• Meneladani Batara Bayu, yang bagai angin dapat menyelinap diantara pepohonan tanpa kerasa. Maksudnya, seorang raja harus dapat menyatu dan berbaur dengan rakyatnya sehingga ia mengetahui keadaan rakyat yang sebenarnya.

• Meneladani Batara Baruna, yang bersenjatakan pusaka sakti memerangi segala yang jahat. Maksudnya, seorang raja harus berkemampuan membinasakan musuh  negara dan segala jenis kejahatan.

• Meneladani Batara Agni yang memberantas musuh tanpa pilih-pilih. Maksudnya, seorang raja harus bersikap tega dan tanpa pandang bulu dalam menghancurkan musuh; walaupun musuhnya itu masih keluarganya sendiri.

Sumber : Ensiklopedi Wayang Indonesia

The post Hastabrata appeared first on Blog Hadisukirno.

Dalam pewayangan senjata Cakra digambarkan berbentuk roda dengan gigi-gigi yang menyerupai  mata tombak. Pada Wayang Kulit Purwa dan Wayang Orang, senjata Cakra dirupakan sebagai mata panah (nyenyep, Bhs. Jawa), sedangkan dalam penggambarannya di beberapa dinding candi serta di komik-komik yang diterbitkan di Jawa Barat, Cakra dilukiskan berbentuk semacam cakram yang tepinya bergerigi.

Sewaktu pecah perang antara Keluarga Pandawa dan Kurawa, Cakra digunakan untuk menghalangi sinar matahari. Prabu Kresna berbuat begitu agar semua orang mengira hari telah senja. Waktu itu, sehari sebelumnya Arjuna bersumpah, “ Jika besok, sebelum matahari terbenam aku tidak dapat membunuh Jayadrata, lebih baik aku mati”. Sumpah Arjuna itu karena dendamnya atas kematian putera kesayangannya Abimanyu yang terjebak dalam formasi Cakrawyuha.

Setelah mendengar sumpahnya itu, Kurawa segera menyembunyikan Jayadrata, dengan harapan, jika Jayadrata berhasil selamat hari itu, tentu Arjuna akan bunuh diri.

Karena senjata Cakra menghalangi matahari, suasana di bumi, saat itu tampak seperti senja hari. Jayadrata yang merasa dirinya aman karena mengirinya batas waktu telah lewat , segera keluar dari persembunyiannya. Ia ingin menonton bagaimana Arjuna bunuh diri melaksanakan sumpahnya. Namun ketika Arjuna melihatnya, ksatria Pandawa itu langsung membunuh Jayadrata dengan anak panahnya. Leher Jayadrata putus tertebas anak panah Arjuna. Sesudah Jayadrata mati, barulah Prabu kresna menarik kembali Cakra dan dunia kembali terang benderang.

Prabu Kresna pernah menggunakan senjata Cakra itu untuk membunuh saudara sepupunya, Sisupala, karena raja Cedi itu telah menghinanya di depan umum. Peristiwa ini terjadi pada saat Prabu Yudhistira mengadakan upacara Sesaji Rajasuya. Selain itu, Cakra juga digunakan Kresna untuk membunuh Bomanarakusuma, anaknya sendiri, karena Boma berani melawan para dewa dengan menyerbu kahyangan, lagi pula Boma juga membunuh Samba, anak kesayangan Prabu Kresna.

Meskipun pada dasarnya Cakra adalah senjata andalan bagi tokoh wyang titisan Batara Wisnu, tetapi pada zaman Prabu Arjuna Sasrabahu senjata ini merupakan milik Patih Suwanda alias Bambang Sumantri.

Dalam pewayangan gagrak Jawa Timur diceritakan, senjata Cakra Baskara tercipta dalam lakon Wisnusraya. Suatu ketika, Prabu Mangliawan dari Kerajaan Selagringging menyerbu kahyangan, karena pinangannya terhadap Dewi Sri Pujayanti ditolak. Bala tentara dewa kewalahan menghadapinya. Sang Hyang Narada menugasi Batara Wisnu untuk menghadapi Prabu Mangliawan.

Sebelum berangkat ke medan laga Batara Wisnu menyuruh istrinya memohon restu pada batara Guru.

Namun pemuka dewa itu tidak berkenan karena ia masih sakit hati pada Wisnu dan Dewi Sri, karena mereka kawin, padahal Batara Guru juga berminat memperistri Dewi Sri. Batara Guru bahkan membuang ludah dahaknya sehingga menodai kain yang dikenakan Dewi Sri.

Dewi Sri kemudian melaporkan segala kejadian itu pada suaminya. Oleh Wisnu dahak Batara Guru yang menempel di kain istrinya dipuja menjadi sebuah senjata sakti berbentuk bulat, dengan delapan runcingan di sekeliling sisinya. Senjata itu dinamakan Cakra Baskara atau Riak Kumala.

Menurut versi yang ini, kisah terjadinya senjata Cakra dimulai dari niat Batara Guru untuk berolah asmara dengan Dewi Sri Widawati. Sang Dewi menolak dan memohon perlindungan Batara Wisnu. Ketika batara Wisnu hendak menyadarkan Batara Guru bahwa perbuatannya tidak pantas, pemuka dewa itu malah marah, lalu melakukan tiwikrama. Keempat tangannya menjadi besar dan panjang hendak mencengkeram Wisnu.

Karena takut sekaligus marah, Batara Wisnu melakukan tiwikrama, berubah ujud menjadi Kalamercu. Batara Guru kewalahan dan menghentikan serangannya, tetapi rasa kesalnya belum reda. Batara Wisnu diludahi . Kemudian bersama Batari Sri Widawati dan Batara Basuki, Wishnu diusir dari kahyangan. Sebelum meninggalkan kahyangan, Batara Wisnu memuja ludah Batara Guru menjadi senjata Cakra.

Mulai saat itulah mereka menitis pada manusia yang dipilihnya.

Pertama kali senjata Cakra digunakan oleh batara Wisnu memenggal leher Rembuculung atau Kala Rudra. Sewaktu mendapat laporan dari Batara Candra bahwa Rembuculung mencuri air kehidupan Tirta Amerta. Batara Wisnu segera memburunya. Dengan Senjata Cakra, dewa Pemelihara Alam itu memenggal leher Rembuculung hingga putus. Namun, karena raksasa gandarwa itu sempat meneguk Tirta Amerta. Sebelum sempat tertalan, kepala Rembuculung tidak mati, sedangkan badannya menjadi lesung.

Kala Cakra dalam bahasa Sansekerta mengandung arti bulatan atau lingkaran, piringan, roda atau sejenis dengan itu.

The post Senjata Cakra appeared first on Blog Hadisukirno.

Wayang Golek Cepak ini pada zaman dulu pernah berkembang di Cirebon dan daerah sekitarnya. Di daerah itu orang menyelenggarakan pergelaran wayang Cepak untuk menyambut orang yang baru memasuki agama Isalam, meramaikan upacara Khitanan dan pada upacara potong gigi atau pangur.

Wayang golek papak  mulai dikenal orang pada masa pemerintahan Gunung Jati (1479-1568). Menurut penuturan Ki Tanggal Gunawaijaya, salah seorang dalang Wayang Cepak di Desa Sumber, Kecamatan Babakan, Cirebon, Pangran Sutajaya yang lebih dikenal dengan sebutan Pangeran Papak, pernah memberikan seperangkat Wayang Golek Cepak kepada Ki Prengut, dengan pesan untuk digunakan sebagai sarana dakwah agama Islam. Kini wayang itu tidak berkembang, mungkin karena bentuk wayang itu agak kaku, tidak seindah Wayang Golek Purwa Sunda.

The post Wayang Golek Papak appeared first on Blog Hadisukirno.

Demikian pula jalan cerintanya, terutama pada lakon-lakon carangan, punya perbedaan disana-sini. Tokoh Dewi Indradi misalnya, di pedalangan Jawatimuran dikenal dengan nama Dewi Cani. Resi Gotama, disebut Resi Wigutama. Anoman lebih dikenal dengan nama Anjila.

Demikian pula tokoh-tokoh wayangnya. Jawa Timur memiliki nama tokoh wayang yang khas yang tidak terdapat pada daerah lain, misalnya Bubut Bris, anak Prabu Dasamuka. Menurut Pewayangan Jawatimuran, Bubut Bris dilahirkan oleh seekor burung betina, yang oleh Dasamuka dikira titisan Dewi Widawati.

Pada seni kriyanya, ciri khas yang mencolok pada gaya Jawatimuran adalah pemaduan bentuk irah-irahan dengan gelung sapit urang untuk beberapa tokoh wayang. Misalnya, seorang tokoh wayang yang memakai topong (mahkota), masih juga memakai gelung dibelakang kepalanya.

Pada pewarnaan sunggingannya, terkadang juga jauh bedanya. Gatotkaca dan Bima misalnya, yang pada seni kriya gagrak Surakarta dan Yogyakarta wajahnya selalu dicat dengan warna keemasan (prada) atau hitam, pada wayang Kulit Purwa Jawatimuran diberi warna merah menyala. Tokoh Antareja, wajahnya distilir dari bentuk muka naga, lengkap dengan moncong menganga dan lidahnya yang bercabang. Peraga wayang berwajah naga ini, dimaksudkan untuk Antareja ketika sedang tiwikrama.

Selain itu, wayang Jawatimuran hanya mengenal dua tokoh Panakawan utama, yaitu Semar dan Bagong Mangundiwangsa. kadang-kadang ditambahkan pula dengan tokoh punakawan yang lain, Besut alias Bestil, alias Besep. Bentuknya Bagong, tetapi ukurannya lebih kecil.

Salah seorang yang ahli mengenai pewayangan gagrak Jawatimuran ini adalah Soenarto Timoer, budawayan yang juga penulis banyak buku wayang.

The post Wayang Jawatimuran appeared first on Blog Hadisukirno.

Bentuk irah-irahan wayang akan menentukan golongan mana tokoh wayang itu termasuk. Irah-irahan wayang golongan raja, berbeda dengan kerabatnya dan juga dengan para punggawanya.

Dalam seni kriya Wayang Kulit Purwa gagrak Surakarta dan juga wayang Orang, jenis irah-irahan wayang adalah sebagai berikut :

1. Makuta, yang artinya mahkota, adalah jenis irah-irahan wayang yang dikenakan oleh para raja. Makuta antar alain dikenakan oleh Prabu Kresna, Prabu Basudewa, Prabu Kresna Dwipayana, Prabu Baladewa dan Prabu Ramawijaya. Golongan Dewa dalam pewayangan yang mengenakan makuta diantaranya Batara Wisnu, Batara Bayu, batara Brama dan Batara Endra. selain itu, raja kera dan  raja raksasa pun ada yang mengenakan makuta, diantaranya Prabu Dasamuka dan Prabu Sugriwa.
2. Topan – sebenarnya juga semacam mahkota, tetapi tidak tinggi seperti makuta, melainkan pendek seperti setengah bulatan. Oleh karena itu, topong juga sering disebut topong makuta, atau makuta topong. Pemakai topong makuta diantaranya adalah Batara Guru, Sang Hyang Antaboga, adipati karna, Prabu Matswapati, Prabu Sentanu dan Prabu Dasarata.
3. Ketu, juga semacam mahkota dalam bentuk yang lebih sederhana. Pemakai irah-irahan wayang  berbentuk ketu diantaranya adalah Batara Narada, batara Yamadipati, Resi Drona dan Citraksi. selain bentuk ketu yang biasa, dalam pewayangan juga dikenal adanya ketu yang khas yang disebut ketu Udeng. Pemakai ketu udeng diantaranya adalah Patih Sengkuni, Patih Pragota, Aswatama, kapi Jembawan dan Patih Udawa. Ada lagi yang disebut ketu depak yang bentuknya bulat lonjong.
4. Sorban Mekena – merupakan bentuk stilir dari sorban, sehingga bentuknya menjadi seperti rumah keong. Itulah sebabnya, sorban mekena yang bentuknya benar – benar seperti keong juga disebut keong keyongan. Pemakai sorban mekena, diantaranya adalah Batara Kala, Batara Surya, Begawan Abiyasa dan Resi Bisma.
5. Pogok Blangkon, atau kopiyah – dipakai antara lain oleh tokoh wayang raksasa Cakil dan beberapa punggawa.

Dalam seni Kriya wayang kulit maupun Orang, gelung rambut (sanggul), dan rambut ngore (rambut digerai lepas ) juga tergolong irah-irahan wayang, karena menyangkut soal kepala.

Sumber : Ensiklopedi Wayang Indonesia

The post Irah-Irahan Wayang appeared first on Blog Hadisukirno.

Wayang Kulit Ramayana, yang terdiri dari empat buah gender wayang, dua buah kendang krumpungan lanang-wadon; sebuah kempul, kenong, ceng-ceng duduk, kelenang, ketuk dan beberapa Seruling besar dan kecil.

Sejak akhir tahun 1970-an pertunjukkan diiringin dengan perangkat gamelan Pelegongan. Dalang yang pernah melakukan hal ini adalah I NYoman Sumandi, M.A.

Pada tahun 1998, wayang Cupak sudah amat langka. Wayang itu hanya dapat dijumpaidi kabupaten Tabanan, Gianyar dan Denpasar.

Dalang-dalang Wayang Cupak yang cukup terkenal diantaranya, I Mahal dari Banjar Tohpati, Desa Sibang, Kabupaten Badung, dalang I Wayang Wetra dari Dukuh

Oulu, Desa Selamadeg, Kabupaten Tabanan, dalan Pan Raben dan dan I jangga dari Tabanan. Salah satu lakon terkenal yang sempat direkam di kaset, adalah Cupak Ka Swarga, diproduksi Aneka Record, Tabanan.

Untuk melestarikan Wayang Cupak, pada tahun 1995 diadakan festival Wayang Cupak Se-Bali. Acara itu diselenggarakan oleh Majelos Pertimbangan dan

Pembinaan Kebudayaan (ListiBiya) Bali, bekerjasama dengan Dinas Kebudayaan Bali.

The post Wayang Cupak appeared first on Blog Hadisukirno.

Dalam pewayangan, tokoh titisan Wisnu yang tergolong sering melakukan Tiwikrama adalah Arjuna Sasrabahu dan Kresna.

Selain titisan Wisnu, Dasamuka juga bisa bertiwikrama. Dalam keadaan biasa, Dasamuka hanya berkepala satu. Namun, ketika bertiwikrama ia berkepala sepuluh dan tubuhnya menjadi jauh lebih besar.

Dalam pewayangan diceritakan, saat Kresna bertindak sebagai duta Pandawa, ia melakukan triwikrama karena Kurawa tidak mau memenuhi janjinya dan hendak mengeroyok Kresna. Karena tiwikrama Prabu Kresna, balairung istana Astina tidak mampu memuat tubuhnya sehingga jebol. Dinding-dindingnya roboh dan atapnya runtuh.  Para Kurawa dan dan penghuni istana Astina lari kalang kabut untuk menyelamatkan diri.

Dalam lakon carangan berjudul Dewa Amral. Prabu Yudhistira juga melakukan triwikrama. Begitu juga Anoman, beberapa buku pewayangan menyebutkan putra Dewi Anjani itu juga sanggup melakukan tiwikrama.  Misalnya ketika ia menjadi duta, waktu ia menyeberangi lautan, Anoman diterkam Wilkataksani dan ditelannya. Saat Anoman berada di dalam tenggorokan raksasa itu, ia melakukan tiwikrama sehingga leher raksasa itu bedah dan Wikataksani mati seketika.

Dalam seni kriya, khusus untuk Kresna, Arjuna dan Puntadewa, peraga wayang yang menggambarkan keadaan tiwikrama disebut brahala.

Pada pewayangan gagrak Jawatimuran, Antareja yang sedang tiwikrama dilukisakan berwajah ular naga dan badannya bersisik. Arjunasasrabahu dan Dasamuka, jika sedang tiwikrama digambarkan bertangan banyak. Tangan-tangan kecil ditambahkan pada bahu dan lengannya.

sumber : Ensiklopedi Wayang Indonesia

The post Triwikrama appeared first on Blog Hadisukirno.

Berikut adalah jenis-jenis tatahan pada seni kriya Wayang Kulit Purwa gagrak Surakarta dan Yogyakarta :

1. Tatahan Tratasan

Tatahan jenis ini adalah untuk membuat pola semacam garis, baik garis lurus maupun yang melengkung lebar dan menyudut. Tatahan Tratasan hampir selalu diselang-seling dengan tatahan Bubukan, dengan maksud agar kulit di bagian yang ditatah itu tidak mudah patah atau robek.

2. Tatahan Bubukan

Jenis tatahan ini adalah berupa lubang-lubang kecil berderet, yang digunakan untuk membuat kesan gambaran garis. Biasanya tatahan Bubukan diseling dengan tatahan Tratasan. Tatahan berseling antara Tratasan dan Bubukan ini juga disebut tatahan lajuran atau tatahan lajur.

3. Tatahan Untu Walang

Tatahan jenis ini berupa garis-garis terputus. Tatahan Untu Walang lebih lembut dari hasil tatahan tratasan. Alat yang digunakan untuk membuat tatahan untuk walang adalah tatah trentenan. Di daerah Yogyakarta dan sekitarnya, tatahan Untu Walang disebut tatahan semut ulur.

4. Tatahan Bubuk Iring atau Buk Iring

Berupa lubang-lubang yang membentuk deretan seperti huruf U. Biasanya tatahan ini digunakan untuk mengerjakan bagian wayang yang disebut ulur-ulur dan uncal kencana. Tatahan ini juga sering disebut bubuk ring atau bubukan iring.

5. Tatahan Kawatan

Biasa juga disebut tatahan Gubahan. Tatahan jenis ini digunakan untuk ‘mengisi’ sumping, bagian praba dan gruda mungkur.

6. Tatahan Mas-Masan

Bentuknya berupa deretan selang-seling antara titik dan koma. Biasanya digunakan untuk mengerjakan bagian uncal kencana, sumping, gruda mungkur, kalung dan jamang.

7. Tatahan Sumbulan

Biasanya dikombinasikan dengan tatahan mas-masan, digunakan untuk mengerjakan bagian kalung, jamang dsb.

8. Tatahan Intan-intan

Biasa juga disebut tatahan intan-intanan. Digunakan untuk ‘mengisi’ bagian sumping, berselang-seling dengan tatahan kawatan. Bentuk tatahan ini seperti bunga mekar, tetapi hanya separuh.

Tatahan peraga Wayang Kulit Purwa dianggap baik dan berhasil jika memenuhi syarat tertentu, yang disingkat dengan akronim Mawo Serekuh, yakni Mapan, Wijang, Semu, Resik dan Kukuh. Selain syarat tersebut, ada juga yang memberi syarat hampir sama yakni, Padang, Wijang, Ngukel, Semu dan Wulet.

Sumber : Ensiklopedi Wayang Indonesia

The post Jenis Tatahan Wayang Kulit Purwa appeared first on Blog Hadisukirno.

Kisah utama atau pakem yang dipentaskan dalam wayang kulit Sasak ialah “Srat Menak”, saduran dari hikayat Amir Hamzah (Paman Nabi Muhammad SAW) dari negeri Persia yang diterjemahkan dalam bahasa Jawa Kawi oleh Yosodipura II di zaman kerajaan Mataram Islam. Kisahnya tentang perjalanan Nabi Muhamad SAW menyiarkan agama Islam.

Dalam wayang kulit Sasak, nama Amir Hamzah diganti dengan nama Indonesia yaitu Wong Agung Menak Jayengrana. Cerita ini masuk ke Indonesia melalui tanah Melayu kemudian masuk ke Jawa dan tersebar sampai ke Lombok. Cerita menak tersebut ditulis di daun lontar dalam bahasa Jawa dengan huruf Sasak.

Gamelan yang mengiringi pertunjukkan Wayang Sasak terdiri dari ceng-ceng, suling, tawa-tawa, kendang, pleret dan kempul. Pertunjukkan wayang sasak hanya membutuhkan sekitar 10 orang, yang terdiri dari seorang dalang, dua orang pembantu dalang untuk menata wayang (pengabih atau pengawit) dan 7 orang penabuh gamelan.

Pementasan wayang Sasak biasanya dimulai dengan munculnya tokoh Punokawan. Empat tokoh wayang Sasak yang berhasil mengundang gelak tawa penontonnya ini adalah Amaq Ocong, Amaq Amet, Amaq Baok dan Inaq Itet.

Dalang wayang kulit Sasak yang terkenal adalah Lalu Nasip. Selain sebagai dalang pertama di Lombok yang menggagas gubahan bahasa wayang dari bahasa Jawa Kawi ke bahasa Sasak Lombok dan Indonesia, Lalu Nasip juga mendapat tempat di hati masyarakat karena humor-humor khasnya lewat tokoh-tokoh lucu dalam wayang.

Jumlah wayang Sasak tidak kurang dari 400 lembar, yang semuanya terbuat dari kulit binatang.

Di masa lampau, wayang Sasak dipentaskan sebagai media dakwah dan hiburan. Namun dalam perkembangannya, selain sebagai media hiburan juga sebagai sarana penyuluhan/sosialisasi program pemerintahan.

Melalui tokoh Punokawan, Lalu Nasip juga bisa menyampaikan kritik dan pesan moral. Misalnya mengkritik pemerintah atau oknum pejabat yang kurang baik kinerjanya, tentunya masih dalam kode etik yaitu tanpa menyebut nama dan jabatan.

The post Wayang Kulit Sasak appeared first on Blog Hadisukirno.

Sebagai contoh, peraga wayang Arjuna yang digunakan kalau sedang merayu seorang wanita berbeda dengan peraga wayang Arjuna saat berperang tanding.Peraga wayang yang berbeda akan memudahkan dalang dalam membawakan suasana cerita serta karakter tokoh yang sedang dimainkannya.

Perbedaan karakter sebuah tokoh wayang pada wanda yang berbeda, meliputi perbedaan seni tatah (pahatan), sikap peraga wayangnya dan juga warna-warna dalam sunggingannya.

Berikut adalah daftar wanda sebagian tokoh wayang :

• Gatotkaca :  Guntur, Guntur Prahara, Guntur Geni, Guntur Samudra, Kilat, Tatit, Tatit Sepuh, Mendung dan Mega.   

• Subadra : Lentereng, Parem dan Rangkung.

• Srikandi : Patrem dan Goleng.

• Abimanyu : Rangkung dan Bontit.

• Bambangan : Miling dan Padasih.

• Nakula dan Sadewa : Bontit dan Banjet.

• Kakasrana : Kilat, Sembada dan Bangbang wetan

• Baladewa : Geger, kaget, Sembada, Paripeksa dan Rayung.

• Narayana : Sembada dan Geblag.

• Udawa : Jaran dan Tandang

• Samba : Bontit, Sembada dan Banjet.

• Pragota : Bundel dan Pacel

• Prabawa : Bundel dan Pacel

• Puntadewa : matasih dan Penganten.

• Yudhistira : Lare, Jimat, Deres, Putut dan Manuksma

• Setyaki : Mimis, Wisnu dan Kakek

• Kresna : Gendreh, Mawur dan Rondon

• Narayana : Geblag, Sembada dan Jangkahan

• Semar : Mega, Watu, Ginuk, Brebes, Miling, Dunuk, Dukun dan Gilut.

• Gareng : Kancil, Wregul, Bajang dan Janggleng

• Petruk : Jamblang, Jengglong dan Mesem

• Bagong: Gembor, Gilut, Roti dan Ngengkel

• Duryudana : Jangkung, Punggung dan Jaka

• Banowati : Golek dan Berok

• Basukarna : Bledru dan Lontang

• Dursasana : Belis, Dlomek dan Bujang

• Burisrawa : Cawet dan Bokong

• Dasamuka : Gonteng, Pamuk dan Sambada

• Sengkuni : Boreh, Tanggap, Mlenyokdan Climut

• Togog : Manuk dan Goprak

• Batara Durga : Gedrug, Surak, Belis dan Gidrah

• Batara Guru : Arca (Reca), Rama dan Karna

• Werkudara/Bima : Lindu Panon, Lindu Bambang,Kedu, Tatit, Mimis, Bedil,Krtug,Jagong,Bugis dan Gandu.

• Bratasena : Mimis dan Gurnat

• Arjuna/Janaka : Jimat, Malatsih, Kanyut, Renteng, Mangu, Muntap, Kedu dan Kinanti.

• Permadi L Pengawe, Pengasih, Linanti dan Kadung

• Dasamuka : Belis dan Bugis

• Kumbakarna : Macan dan Barong

• Kakasrana : Kilat dan Sembada

• Narayana : Geblag, Bontit dan Sembada

• Drona : Keton dan Enem

• Durmagati : Pocol dan Cawet

• Indrajit : Bokong dan Cawet

Meskipun penciptaan bentuk wana dialkukan oleh para seniman pewayangan, tetapi dalam budaya Jawa, penciptaan wanda wayang selalu dikaitkan dengan nama raja yang memerintah pada saat itu.

Contohnya, dalam buku-buku pewayangan disebutkan, Sultan Agung Anyakrakusuma adalah pencipta Arjuna wanda Mangu. Sunan Seda Krapyak adalah pencipta wanda Jimat. Sunan seda Tegalarum adalah pencipta Arjuna wanda Kanyut.

Pembuatan wanda baru dalam seni kriya Wayang Kulit Purwa sebenarnya dilakukan dari zaman ke zaman oleh para seniman pewayangan. Namun hanya kreasi wanda yang bisa diterima masyarakat saja yang kemudian popular.

Diantara banyak wanda baru dalam Wayang Kulit Purwa, Ir, Sukarno, presiden pertama Ri memberikan sumbangan berupa Narayana wanda Jangkah serta tiga wanda baru untuk tokoh Gatotkaca, yakni wanda Guntur Geni, Guntur Prahara dan Guntur Samodra. Selain itu, Ir. Haryono Haryoguritno, seorang pecinta wayang yang mendalami seni kriya, menciptakan Bagong wanda Blo’on.

sumber : Ensiklpedi Wayang Indonesia (Senawangi)

The post Wanda Wayang appeared first on Blog Hadisukirno.